2026年9月5日至10月17日，台中臻品藝術中心舉辦36週年特展《漫遊 色彩絮語》（Flânerie: The Whispers of Color）。本展由深耕視覺感知與空間美學的張惠蘭教授策展，邀集林熺俊、黃小燕、王紫芸、郭弘坤、鹿向夷、吳瑋庭及張芸家七位藝術家參展。董事長張麗莉指出，藝術並非富貴裝飾，而是心靈涵養與美學修煉。展覽借鑑波特萊爾（Charles Baudelaire）之「漫遊者（Flâneur）」意涵與「繼時對比（Successive Contrast）」視覺理論，串聯光線、材質與空間紋理，引領觀眾漫步於錯落展場，體驗時間與記憶的感知交會。
色彩作為觀照世界的全新路徑
2026年9月，深耕中台灣藝術領域達36週年的臻品藝術中心，推出年度代表展覽《漫遊 色彩絮語》。這場展覽由長期投入色彩美學與空間視覺感知研究的張惠蘭教授擔任策展人。展覽以色彩作為核心起點，進一步將探索觸角延伸至光線、材質、環境與時間的相互關係。董事長張麗莉表示，藝術並非炫耀富貴的表面裝飾，而是陶冶心靈涵養的真實存在，更是個體美學修煉的成果。本展期望提供大眾一種觀看世界的全新方法，在行走與停留之間，重新拾起日常生活中被遺忘的細緻感知。
漫遊者哲學與視覺對比的交織
展覽命題源於對城市色彩的深入探討，張麗莉與張惠蘭在對話中，將單純的視覺觀察轉化為具有詩意與開放特質的美學命題。策展團隊引述法國詩人波特萊爾筆下的「漫遊者」概念，呼應人在環境中穿梭行走的感官流動。策展人更導入光學與心理學中的「繼時對比」理論，說明前一刻接收的光影與色彩經驗，會在視覺神經中形成殘像，進而影響下一刻的觀看感受。這種感知的連續變化，讓色彩不再停留於靜止表象，而是轉化為記錄時間推移與空間轉換的動態線索。
跨世代藝術家構築的多重敘事
本次特展邀集林熺俊、黃小燕、王紫芸、郭弘坤、鹿向夷、吳瑋庭與張芸家七位藝術家共同展出。參展作品橫跨地景、建築、自然與個人生命記憶，在不同的尺度向度中展開對話。策展動線引導觀者的視線由宏觀的環境地景逐步收攏，過渡至微觀的物質痕跡與個人身體經驗。七位創作者的藝術語彙各具特色，卻在空間配置中形成連續的感知網絡，使觀者在色彩的牽引下，穿梭於光影流轉的展品之間，體會創作者如何將抽象的時間感具象化於畫布與雕塑實體之上。
錯落展場空間催生的感官交疊
坐落於台中市西區忠誠街35號的展覽館舍，陪伴臻品走過36個春秋，在此次展覽中成為不可或缺的空間載體。展場自地下室延展至地上2層，高低起伏的階梯、轉角與略帶隱蔽的空間格局，使參觀動線充滿探索意味。當觀眾在層層轉折中穿梭，前一個展區留存的色調在視網膜留下餘暉，與眼前的新畫面相互交融，營造出聲音頻率與時光質感的通感體會。這座承載歲月厚度的展覽空間，不僅是展示藝術品的容器，更在虛實交錯的光影下，具體實踐了藝術走入生活的美學理想。
